IMG_1433.jpg

Биография художника:

Репринт с радио Народной аллеи

Летом 2008 года SCOT SIER начал поиск музыкантов для записи своего альбома «HEADS OR TALES» - футуристического кроссовера, вдохновленного таинственной мечтой, который привел к открытию уникального нового строя гитары.

«Это был очень странный опыт, - вспоминает SIER. Он шел по уединенному пляжу в Северной Калифорнии в особенно туманный вечер. когда луна привлекла его внимание и странная энергия вошла в его тело. «Мне казалось, что кто-то или что-то наблюдает за мной, но когда я оглянулся, там никого не было. Когда я вернулся домой, я был в состоянии блаженства, в отличие от всего, что я чувствовал раньше ». В тот вечер, когда он спал, ему приснился осознанный сон, в котором он услышал странную песню, которая была неземной и потусторонней. Проснувшись, он схватил гитару и настроил ее на звук, который слышал во сне. Он закончил настройкой D # A # DGG D. «Когда я играл на гитаре, это был необычный звук, и я сразу же начал писать песню« Shining Light »за один проход. Я знал, что этот звук был чем-то особенным, и мне нужно было записать его, чтобы записать его ».

Результат - HEADS OR TALES - 14 треков, в которых сочетаются музыкальные стили с невероятной музыкальностью и заразительными мелодиями, которые навсегда останутся в вашей голове. Но, как это типично для SIER, они бросают вызов слушателю с широким спектром стилей, которые трудно определить. От искрометного духовного попа вступительного трека «Shining Light» до проникновенного, грубого будущего-блюза «Cowboy», будущего фанка «Shakey Jake», фолк-попа в стиле барокко «The Painter» Цыганский панк-рок "Cocktail for the Blue" и прог-рок "Dark Star" - вот несколько примеров того, что альбом предлагает слушателям.

SIER, который записывал HEAD OR TALES в Сан-Франциско с инженером JUSTIN PHELPS - сам спродюсировал запись и не тратил много времени на отслеживание. «Мы в TINY TELEPHONE STUDIOS записали все основные треки за один или два прохода за трехдневный период на двухдюймовую пленку, чтобы это звучало как живое, дышащее выступление. Музыка для меня - это спонтанный опыт, когда игра в данный момент с невероятными музыкантами приводит к волшебному результату ». SIER говорит.

И это волшебно, благодаря более чем тридцати появлению в качестве гостей лучших музыкантов района залива Сан-Франциско. SIER потратил много дней на то, чтобы обыскивать клубы и искать в Интернете подходящих исполнителей, чтобы записать эту дальновидную работу. «Я немного перфекционист, когда дело касается прослушивания партий в моей голове, и я лично выбрал тех исполнителей, которые, как я чувствовал, помогут мне описать части, которые я слышал, чтобы они записали их в песне.

Это та магия, которую Гэри, родившийся в Индиане SIER, преследовал с детства, изучая игру на скрипке под руководством ФЛОРЕНС ЛИНДЕН, первого скрипачка Симфонического оркестра Северо-Западной Индианы. Он дебютировал со своей страстью к музыке в возрасте семи лет, выиграв первый приз на конкурсе скрипачей Северо-Западной Индианы. Он научился играть на гитаре в возрасте шестнадцати лет и оттачивал свои навыки игры с чернокожими музыкантами в Гэри, штат Индиана. После отъезда из Индианы он переехал в Колорадо, играл с фанк-группой Gospel Badd Habbitt: и записывался с джазовым пианистом ROB MULLINS. Именно здесь он начал писать инструментальную гитарную музыку и заниматься сессионной работой, которая привела к встрече в Лос-Анджелесе с продюсером фьюжн-звукозаписи, Джимом Сноуденом, рекомендованным MULLINS.

Он влюбился в Калифорнию и вскоре собрал свою семью и чемоданы, поселившись в небольшом городке в Северной Калифорнии. Он начал работать с компанией гитарных усилителей Boogie Amplification, все время сочиняя песни и музыкальную пьесу, которую читали на форуме Mark Taper в Лос-Анджелесе. Пейзаж Калифорнии зажег его воображение, и его музыка приняла более серьезный оборот, обращаясь к политическим темам. (Он наблюдал, как его родной город Гэри, штат Индиана, за короткий период времени превратился в гетто, а также многие мелкие фермеры на Среднем Западе были вынуждены прекратить свою деятельность из-за корпоративных ферм.)

Он начал выступать с мощным трио, которое продемонстрировало эти политически заряженные песни и довело их до мощного звучания, которое сравнивают с ранней музыкой Брюса Спрингстина. «Я не люблю ограничивать себя одним рассказом или жанром музыки при написании песен, некоторые из моих мелодий заряжены политическими темами из моих наблюдений за расизмом и бегством белых в Гэри, штат Индиана, городе, в котором я родился. Другие отражают мое исследование практик дзен, подсознания и эмоций любви ».

SIER считает, что благодаря такой творческой этике у него написано более двухсот незаписанных песен. Он использовал этот творческий потенциал с помощью HEADS OR TALES, а также написал новый материал, который пришел к нему в процессе записи. «Для этого альбома можно было выбирать из нескольких песен, и я выбрал те, которые мне наиболее близки в то время», - говорит он. «Я хотел сделать альбом, который отправит слушателей в путешествие по Америке. Эти мелодии отражают мою жизнь, выросшую на Среднем Западе, и поездку в Калифорнию, что, я думаю, многие люди могут связать с ее творческой атмосферой. Это состояние сна, место, где вы можете переделать себя во все, что захотите. SIER говорит. Его страсть к музыке и звуку привела к созданию Budda Amplification. Компания, которую он основал вместе с ДЖЕФФОМ БОБЕРОМ и ПОЛОМ ЛАМБОМ летом 1995 года.

Именно в процессе продажи компании мировому производителю инструментов записывалась запись HEADS OR TALES. Это привело к очень насыщенным выступлениям в студии. «Это было абсолютное безумие - собирать всех музыкантов, напевать им их партии, координировать сессии в пяти студиях в районе залива, одновременно проводя встречи по стратегии продажи Budda. Я удивлен, что что-то было сделано », - сетует SIER.

SIER подружился с продюсером и пианистом / певцом Джошем Фиксом, когда он записывался на печально известной Hyde Street Recorders. Вскоре они подружились, что привело к совместному продюсированию вокала и фортепиано FIX в песнях «Shining Light», «Markie», «Dark Star», «Miss Your Smile» Across the Stars »и« Karma Sea ». «Я могу вспомнить сессию Shining Light с FIX, где он довел меня до безумия, наложив на эту песню бесконечное множество вокальных гармоний. Но после того, как это было сделано, я понял, что он был прав, это стоило усилий после прослушивания плотной хоровой аранжировки в конце песни. Мы все знали, что у нас есть что-то особенное, когда записывали эту мелодию. Все ребята в студии посмотрели друг на друга во время воспроизведения и сказали: «Это сингл».

SIER- посвятил себя жизни талантливого музыканта, что в наши дни непросто. «Концерты проходят в маленьких клубах, на винодельнях и на домашних концертах, которые я организовал в районе залива. Чтобы оставаться на связи с местным музыкальным сообществом, SIER организовал серию шоу «Underground Roots», в которой участвовали начинающие артисты, уделяя особое внимание музыкальности и оригинальности. У него появилось несколько хороших друзей и он услышал потрясающую музыку, ведущую эти шоу, а недавно подключился к онлайн-музыкальному сообществу Soundcloud.com, где он является признанным исполнителем. «Это место, где я могу разрабатывать новые мелодии и получать отзывы от других музыкантов и фанатов со всего мира. Это очень приятный опыт. Я также начал лицензировать свои песни и недавно разместил одну в паре рекламных роликов, которые мне очень нравятся. Вы должны делать все возможное, чтобы заработать себе на жизнь и при этом оставаться верным своим корням », - восклицает SIER.

Заинтересованный исполнитель, SIER, который недавно переехал в Лос-Анджелес для записи нового альбома "Anarchist Guide To The Universe", планирует отправиться в путь, чтобы поддержать оба альбома, как только он будет завершен. Кроме того, из-за его гиперактивного творческого ума постоянно растет количество новых материалов, которые просят записать и выпустить. «Забавно, я сижу на кушетке и попрактиковался в игре на гитаре, когда меня засыпают миллионом музыкальных тем, проносящихся в моей голове. Я полагаю, что если я смогу свистнуть им, тогда я знаю, что они заслуживают внимания. Зачем записывать песню, под которую нельзя насвистывать - мой девиз ».